国产神话剧“王炸”郭靖宇巨兴茂联手，杨志刚领衔，欢众等到了！

更新时间：2025-10-21 19:06  浏览量：1

240°的LED屏把云海推到演员鼻尖，横店5G专网把4K画面压进0.02秒延迟，2025年10月18日，郭靖宇和巨兴茂用八集“天姥仙境”测试片告诉市场：国产神话剧可以一边拍一边出成片，后期抠像师饭碗当场被砸。

这条VP产线不是简单换设备，而是把古装神怪从“拍完再P”变成“现场就真”。

过去拍鲲鹏，演员对着绿布尬跑，导演回家靠剪辑师给翅膀；现在屏里直接飞过去，演员眼神有落点，呼吸节奏跟着光影走，情绪一次到位。

省掉的不仅是时间，还有演员二次返棚的片酬和剧组每天的盒饭钱。

中国电影科学技术研究所把算法写进屏里，色彩坐标卡到小数点后三位，HDR亮度峰值锁在1000尼特，防止LED过曝把神仙拍成白纸。

横店出2000平方米棚，不是大方，而是算过账：一个棚一年能轮转十部VP戏，租金按小时收，比单纯租给游客拍短视频利润高五倍。

郭靖宇选《烟雨神游记》做第一只小白鼠，算盘打得响。

他手里有《唐朝诡事录》攒下的志怪粉，平台肯给S+评级，60集体量意味着VP技术一旦跑通，后续同类型项目都得来横店排队交门票。

到时候他不做导演也能做技术股东，按秒收渲染费，比赚导演费稳。

杨志刚站在屏前说台词，身后云海跟着他的脚步卷动，现场监视器里直接是合成画面。

过去拍同款镜头，前期搭景花三百万，后期渲染烧两百万，现在屏里实时生成，成本砍到原来的三成。

剧组把省下的钱转给编剧，让山海经里的冷门怪兽多出场几次，观众看得新鲜，平台数据组笑得合不拢嘴。

有人担心VP会抹掉实景质感。

测试片里给出答案：屏里拍近景，实景拍全景，两者同一套色彩校准文件，剪到一起看不出接缝。

横店把附近山头的云海摄像头接进系统，真云和假云在同一坐标系里跑，观众的眼睛被牵着走，谁还分得出真假。

这波操作直接把后期公司逼到墙角。

过去一部神话剧后期做八个月，现在现场出准成片，后期只剩加字幕和调音量。

中小外包公司接不到活，要么转行做VP素材库，要么等着被横店收购。

技术升级的红利被前端吃干抹净，后端连汤都喝不上。

平台更开心。

VP让拍摄进度可视化，每天出片量写进日报，投资款按节点打款，风险降到历史最低。

以往剧组拖期，平台追加预算只能干瞪眼；现在LED屏里进度条一目了然，超一天就收违约金，资本第一次把主动权攥在手里。

观众得到什么？

得到更稳定的更新。

60集体量如果按传统流程要拍十个月，VP压缩到六个月，季风档期提前上线，会员提前续费。

画面不翻车，故事不灌水，平台就能理直气壮地维持高价会员，广告商也肯为“零差评视觉”多掏20%溢价。

郭靖宇在发布会上说“我们要把东方奇幻视觉做成工业标准”。

翻译过来就是：以后谁想拍神怪，都得来横店交买路钱。

VP产线就像一条高速公路，他先修收费站，别人跑得越快，他收得越爽。

有人算过，一条VP产线硬件投入一亿，三年收回成本。

横店计划2026年再建两条，一条专供仙侠，一条专供科幻。

到时候古装、现代、未来全在棚里解决，横店从“取景地”升级为“视觉工厂”，门票经济升级为技术经济，地方笑得比游客还开心。

省下来的后期时间被导演拿去磨剧本，60集里每五集一个怪兽，每十集一个反转，节奏快到让观众忘了二倍速。

平台数据组发现，VP剧的完播率比传统绿幕剧高18%，弹幕吐槽“五毛特效”的字样下降七成。

观众用脚投票，钱跟着眼睛走，市场把VP当成新的流量密码。

横店 VP 产线落地那天，传统抠像师在贴吧发了一句“时代抛弃你，连招呼都不打”。

五分钟帖子被删，屏幕外的人继续刷测试片，屏幕里的人继续演神仙。

没人再回头。

当技术把成本砍到原来的三分之一，当神仙在屏里实时飞起，当观众不再骂特效五毛，当平台可以提前三个月收回投资，我们到底是在看神话，还是在看一条更高效的赚钱流水线？