余其伟最新音乐会巡演启动！感受岭南民乐魅力

更新时间：2025-06-24 15:30  浏览量：1

## 岭南弦音动九州：余其伟用高胡唤醒千年文化基因

"余其伟最新音乐会巡演启动！"这则消息在民乐圈激起千层浪。这位岭南高胡宗师，即将携其独创的"吟揉绰注"技法，再次将岭南民乐的魅力播撒大江南北。但余其伟的音乐会远不止一场听觉盛宴，而是一次文化基因的唤醒仪式——当你静心聆听那高胡声中流淌的《雨打芭蕉》《平湖秋月》时，听到的不仅是旋律，更是岭南人千年来的精神脉动。

岭南民乐，这门发轫于南越古国、历经唐宋海上丝路洗礼、又在近代中西交融中涅槃的艺术，始终保持着惊人的生命力。余其伟的高胡，恰如一把钥匙，为我们打开了理解岭南文化特质的大门。他那独创的右手"吟揉"技法，在弦上营造出类似粤语九声的微妙起伏；左手的"绰注"运弓，则模仿着岭南丘陵地带蜿蜒流转的地貌特征。这种"人琴合一"的境界，让乐器成了地理人文的延伸载体。

细究余其伟的演奏美学，会发现三个文化密码：一是"水"的智慧，他的滑音处理如珠江水系般千回百转；二是"融"的胸襟，在《禅院钟声》中巧妙化用西洋和声；三是"变"的勇气，将传统《鸟投林》即兴发展成现代音画。这种既守正又创新的艺术哲学，恰是岭南文化"和而不同"精髓的生动写照。

当代年轻人常抱怨传统音乐"听不懂"，实则因我们失去了解码的文化语境。余其伟在星海音乐学院的公开课上曾演示：高胡一个简单的颤音，模仿的竟是荔枝林中的蝉鸣；《赛龙夺锦》里急促的节奏，还原的是端午龙舟桡手们的呼吸频率。这种源于生活的艺术创造，让岭南民乐不是博物馆里的标本，而是流淌在广府人血液中的生命律动。

在全球化冲击下，地方音乐面临同质化危机。但余其伟的实践指明出路：他的《粤魂》组曲用高胡与电子乐对话，证明传统可以很前卫；与潮州筝、客家山歌的跨界合作，展现岭南文化内部的多样性共生。这种"根深叶茂"的传承之道，使岭南民乐既保持基因纯正，又不断萌发新枝。

当余其伟的琴弓在弦上拉开第一个音，我们听到的不仅是音乐，更是一个族群穿越时空的回响。这场巡演恰似文化播种机，在每个城市留下岭南精神的种子。或许某位少年会因为这场音乐会，发现自己的文化DNA里，早已刻写着对《步步高》旋律的本能共鸣。而这，正是民乐传承最动人的未来图景。